Cinemateca: Hamlet
2026-05-15 19:30 - 22:00 (Europe/Bucharest) | Inspire Cinema Mercur, Calea Unirii, nr. 14, Craiova, Dolj, 200419, România
In luna mai, odata cu revenirea Festivalul International Shakespeare la Craiova , Inspire Cinema readuce pe marele ecran o ecranizare de exceptie a operei lui William Shakespeare: 𝗛𝗔𝗠𝗟𝗘𝗧, in regia si interpretarea lui 𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲𝗻𝗰𝗲 𝗢𝗹𝗶𝘃𝗶𝗲𝗿 Premiat la Oscar pentru Cel mai bun film si Cel mai bun actor, filmul impresioneaza prin atmosfera sa gotica , interpretari memorabile si eterna intrebare: A fi sau a nu fi? 𝗣𝗲 𝟭𝟱 𝗺𝗮𝗶 – 𝗜𝗻𝘀𝗽𝗶𝗿𝗲 𝗖𝗶𝗻𝗲𝗺𝗮 𝗠𝗲𝗿𝗰𝘂𝗿 Inspire Cinema te asteapta sa redescoperi pe marele ecran povestea lui Hamlet, Printul Danemarcei.

Iubitul meu dușman
2026-05-18 19:00 - 20:30 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Iubitul meu dușman
Distribuția:
Iulia Colan
George Albert Costea
Romaniţa Ionescu
Iulia Lazăr
Cătălin-Mihai Miculeasa
Mircea Mogoșeanu
Roxana Mutu
Raluca Păun
Cosmin Rădescu
Vlad Udrescu
de: Gianina CĂRBUNARIU
Regia artistică: Gianina CĂRBUNARIU
Scenografia: Adrian GANEA
Muzica: Oscar UNGVARI
Grafică afiș: Levente BENEDEK
Distribuția: Iulia Colan (Sabina), George Albert Costea (Radu), Romanița Ionescu (fantoma Elenei Ceaușescu, fantoma Annei Bathory, fantoma tabloului împușcat), Iulia Lazăr (Iulia), Cătălin-Mihai Miculeasa (Doru), Mircea Mogoșeanu (Vlad), Roxana Mutu (Ioana), Raluca Păun (Marcela), Cosmin Rădescu (Ștefan), Vlad Udrescu Victor, Fantoma lui Pârvulescu)
Secretar literar: Haricleea Nicolau
Regie scenă: Mihai MANEA
Sunet: Dan FENEȘAN
Lumini: Ștefăniță REZEANU, Marian TUDORACHE
Video: Florin Chirea, Eduard Sărăcin
Sufleur: Ramona POPA
Producător: Marius PÎRLEA
Durata: 120 de min fără pauză
Genul spectacolului: comedie neagră
„Temele pe care le-am explorat în Iubitul meu dușman sunt recurente în spectacolele la care am lucrat în ultimii zece ani: invadarea spațiului public de către discursuri care dezbină, neîncrederea tot mai mare, chiar ruptura dintre diferite clase sociale, nevoia de a cerceta și de a înțelege în prezent consecințele unor evenimente din trecutul recent românesc și european, rolul artei în acest context tot mai complicat politic, dificultatea de a imagina împreună, ca societate, un viitor. Ce este nou este plasarea disputelor într-un „tablou de familie”, care adună perspective diverse, fiecare dintre ele reclamând propriul adevăr, cu diferite argumente ce țin de experiența personală, de rolul „primit” în societate după 1989, dar și de capacitatea de a căuta și de a filtra informațiile contradictorii generate în online în ultimii ani.
De multe ori, pentru spectacolele la care lucrez fac documentare prin interviuri sau cercetare în arhive, colaborez cu sociologi, istorici și antropologi, mă inspir din investigații jurnalistice. Într-un moment în care mulți dintre noi vor să audă povești simple, în care să creadă fără a dedica prea mult timp cercetării, a chestiona realitatea și felul în care ea este falsificată a devenit un act de eroism. Iar în contextul în care opiniile cele mai vocale se doresc a fi și cele mai corecte, deținătoare ale adevărurilor absolute, devine din ce în ce mai dificil să percepem cine sunt impostorii și care sunt agendele lor. Peste tot în lume, jurnaliștii care încearcă să își facă meseria și să informeze corect sunt, tot mai des, ținta atacurilor, a intimidărilor, a cenzurii. Situația lor reflectă, de fapt, situația de asediu în care se află democrația. Mi-am dorit să cercetez o parte din mecanismele prin care s-a creat și se creează această nouă lume.
Scenariul exista în bună parte înainte de începerea repetițiilor, l-am montat într-o primă versiune la Teatrul Național din Slovacia, în 2025, după o documentare de aproape un an în cele două țări. Ajunsă la Craiova, împreună cu echipa artistică a Teatrului Național „Marin Sorescu”, am continuat reflecția asupra realităților care se desfășoară sub ochii noștri, nu doar în România, ci peste tot în lume. Am încercat să prelucrăm experiența noastră comună într-un spectacol care să lanseze întrebări publicului contemporan, în speranța că un dialog între noi, toți cei care împărțim scena socială, este încă posibil. De altfel, spațiul scenic imaginat de scenograful Adrian Ganea este, în același timp, o piață publică, o sufragerie a unei familii și, uneori, chiar o sală de teatru.
Sunt foarte recunoscătoare Teatrului Național din Craiova că mi-a oferit oportunitatea de a crea acest spectacol în România, pentru spectatorii săi, într-un moment în care, pentru mine ca artistă, a gândi, a râde, a ne emoționa, a pune întrebări împreună sunt gesturi simple, însă cu o imensă valoare regeneratoare.”
Gianina Cărbunariu
Sinopsis
În Iubitul meu dușman, Gianina Cărbunariu plasează acțiunea într-o reuniune de familie din ajunul Crăciunului, într-o casă de vacanță din România. Membrii unei familii și câțiva prieteni apropiați se întâlnesc pentru a petrece sărbătorile și a pregăti botezul unui copil. Discuțiile aparent obișnuite despre viața de zi cu zi alunecă treptat în dispute despre Revoluția din 1989, comunism, conspirații politice și identitate națională. Pe măsură ce tensiunile cresc, realitatea cotidiană este invadată de fantomele trecutului, apar în scenă Elena Ceaușescu, Anna Bathory, Jean Pârvulesco. Personajele se confruntă cu propriile prejudecăți, nostalgii și teorii contradictorii despre istorie și prezent. Piesa explorează modul în care trecutul continuă să bântuie prezentul și felul în care conflictele ideologice se mută, subtil, în intimitatea sufrageriilor, în conversațiile dintre cei apropiați.
Pornind de la cercetări realizate în România și Slovacia, spectacolul Iubitul meu dușman își propune să investigheze mecanismele dezinformării și ale polarizării sociale, lansând întrebarea dacă, într-o lume marcată de conflicte și propagandă, mai este posibil să găsim o poveste comună care să ne apropie, nu să ne dezbine.

Titus Andronicus: Renăscut
2026-05-21 19:00 - 21:00 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Titus Andronicus: Renăscut (16+) – Festivalul Internațional Shakespeare Craiova 2026
21 Mai 2026; 19:00 – 21:00, Teatrul Național „Marin Sorescu”, Sala Amza Pellea
22 May 2026; 20:30 – 22:30, Teatrul Național „Marin Sorescu”, Sala Amza Pellea
REGIE: Ryunosuke Kimura
ȚARA: Japonia
DURATA: 2h
LIMBA SPECTACOL: Japoneză
SUPRATITRARE: Engleză, Română
Un Băiat străbate lumea lui Titus Andronicus, călăuzit de Corb – o figură care îl întruchipează pe Shakespeare și vocile trecutului.
Sinopsis:
Titus Andronicus înfățișează un ciclu inevitabil al violenței, alimentat de o logică a răzbunării moștenită din trecut. Din fiecare vărsare de sânge se naște alta, iar onoarea și dreptatea devin de nedespărțit, ținând omenirea captivă într-un cerc fără sfârșit. În Titus Andronicus: Renăscut, această tragedie este imaginată ca o călătorie. Un Băiat străbate lumea lui Titus Andronicus, călăuzit de Corb – o figură care îl întruchipează pe Shakespeare și vocile trecutului. Trecând prin episoade de cruzime și devastare, ei devin martori ai felului prin care violența se transmite din generație în generație. În centrul tragediei se află sângele. El nu mai aparține unor trupuri individuale; se adună ca memorie, impregnează lumea și îi acuză în tăcere pe cei care îl varsă. Răzbunarea încetează să mai fie un răspuns la nedreptate și devine un mecanism autonom din care nimeni nu poate scăpa. În fața acestei logici moștenite, spectacolul încearcă să asculte o voce care străbate culturile și epocile. Tradiții precum Noh, Rakugo sau ritualurile comunitare nu apar aici ca simple simboluri culturale, ci ca expresii ale unui impuls profund uman: acela de a-i elibera pe morți din cercul obsesiei, de a relativiza nebunia omenească și de a transforma doliul într-o formă de vindecare împărtășită. Titus Andronicus: Renăscut evocă ideea unei renașteri a spiritului uman. „Renăscut” înseamnă, deopotrivă, reînnoirea tragediei lui Shakespeare și o călătorie comună alături de Băiat, invitând publicul să își imagineze un viitor dincolo de sânge.
Distribuție & Echipă artistică
Titus Andronicus – Tsunao Yamai (actor Nō) | Lavinia – Haruka Haruna | Tamora – Miki Takii | Saturninus – Go Kijima | Bassianus – Mark Yudai Iwasaki | Lucius – Rion Yanagimoto | Martius – Ryo Morimoto | Quintus – Wataru Uenoyama | Mutius – Natsuyama Tatsumoto | Marcus – Seiji Miyagawa | Aaron / Zeul Răzbunării – Motohisa Harashima
Echipa artistică
Autor: William Shakespeare | Traducere: Kazuko Matsuoka | Adaptare: Ryunosuke Kimura | Regie: Ryunosuke Kimura | Scenografie: Izumi Matsuoka | Costume: Maya | Lighting design: Naoyoshi Negoro | Video design, AI și Video Direction Integration: Ryunosuke Kimura | Muzică și sound design: Koji Ozono | Compoziție muzicală: Masahiro Hiramoto | Coregrafie: Ami Rokuhara
Compania de Teatru KAKUSHINHAN este o companie japoneză de artele spectacolului, fondată de regizorul Ryunosuke Kimura. Pornind de filosofia de a „crea cuvinte și forme de expresie care vor continua să trăiască peste 400 de ani”, compania valorifică operele lui William Shakespeare pentru a crea un teatru care intră în rezonanță cu societatea contemporană. În loc să trateze opera lui Shakespeare ca pe o moștenire a trecutului, KAKUSHINHAN o privește ca pe un text viu, care reflectă emoțiile și experiențele prezentului. Printr-o interpretare atentă a textului, compania aduce împreună forme diverse – de la teatrul Nō la operă, dans, artă contemporană și expresii generate cu ajutorul inteligenței artificiale. Demersul pornește de la o întrebare centrală: dacă Shakespeare ar trăi astăzi, ce ar spune lumii? Ancorată în cultura japoneză, dar animată de o perspectivă internațională, KAKUSHINHAN creează punți între clasic și contemporan, între Est și Vest, între corp și limbaj, între tehnologie și teatralitate. Prin aceaste practici transdisciplinare, creează spectacole care depășesc granițele și vorbesc unui prezent global împărtășit.

Multisenzorial: Tribute to Coldplay & Imagine Dragons
2026-05-24 18:00 - 19:00 | Filarmonica Oltenia, Calea Unirii, nr. 16, Craiova, Dolj, 200585, România
Tribute to Coldplay & Imagine Dragons

24 mai 2026, 18:00
Filarmonica Oltenia Craiova

✨ Experimentați farmecul concertelor „Multisenzorial”, unde locații impresionante din România sunt transformate în scene fascinante pentru un eveniment muzical captivant. Aceste concerte oferă o experiență multisenzorială unică, invitând publicul să se scufunde într-o atmosferă unde lumina lumânărilor și puterea muzicii se contopesc pentru a crea o experiență de neuitat. Fiți parte din magia melodiilor binecunoscute ale trupelor Coldplay și Imagine Dragons aduse la viață de artiști talentați la Filarmonica Oltenia din Craiova, toate sub strălucirea a mii de lumânări.

Informații Generale
📍 Locație: Filarmonica Oltenia, Craiova
🗓️ Data și ora: 24 mai 2026, ora 18:00
⏳ Durata: Concertul durează 60 de minute (porțile se deschid cu 30 minute înainte de începerea concertului)
🚫 Vârsta minimă: 8 ani sau mai mare
Program
🎼 Clocks
🎼 A Sky Full of Stars
🎼 Yellow
🎼 Demons
🎼 Hymn For the Weekend
🎼 Natural
🎼 Paradise
🎼 Radioactive
🎼 The Scientist
🎼 Something Just Like This
🎼 Adventures of a Lifetime
🎼 Fix You
🎼 Believer
🎼 Viva la Vida
⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯
Informații Importante
☝🏻 Evenimentele Multisenzorial sunt concepute pentru a stimula mai multe simțuri – vizual, auditiv și olfactiv. În sală vor fi prezente parfumuri ambientale utilizate pentru a completa atmosfera artistică. Dacă știți că aveți alergii sau sensibilități la anumite mirosuri, vă rugăm să țineți cont de acest aspect înainte de achiziția biletelor.
🕯️ Vă rugăm să rețineți că toate lumânările din producția noastră sunt cu mecanism electric, din motive de siguranță.
🎟️ Biletul își pierde valabilitatea odată cu începerea evenimentului. Încercăm întotdeauna să acomodăm întârzierile atunci când acest lucru nu afectează experiența celorlalți spectatori sau desfășurarea evenimentului. Totuși, ne rezervăm dreptul de a interzice accesul după începerea concertului sau de a vă redirecționa către o altă categorie de locuri, dacă este necesar. Întârzierea la spectacol nu dă dreptul la rambursarea biletului și nici la utilizarea acestuia la o reprezentație ulterioară.
💸 Evenimentele folosesc un sistem de prețuri dinamice. Costul biletelor poate fluctua în funcție de cerere și disponibilitate. Prețurile nu pot fi ajustate ulterior achiziției.
*Componența artiștilor poate suferi modificări din motive ce țin de programul artistic, disponibilitate sau situații neprevăzute, fără ca acest lucru să afecteze desfășurarea concertului.

Multisenzorial: Tribute to ABBA & Queen
2026-05-24 20:00 - 21:00 | Filarmonica Oltenia, Calea Unirii, nr. 16, Craiova, Dolj, 200585, România
Tribute to ABBA & Queen

24 mai 2026, 20:00
Filarmonica Oltenia Craiova

✨ Experimentați farmecul concertelor „Multisenzorial”, unde locații impresionante din România sunt transformate în scene fascinante pentru un eveniment muzical captivant. Aceste concerte oferă o experiență multisenzorială unică, invitând publicul să se scufunde într-o atmosferă unde lumina lumânărilor și puterea muzicii se contopesc pentru a crea o experiență de neuitat. Fiți parte din magia melodiilor binecunoscute ale trupelor ABBA și Queen aduse la viață de artiști talentați la Filarmonica Oltenia din Craiova, toate sub strălucirea a mii de lumânări.
Informații Generale
📍 Locație: Filarmonica Oltenia, Craiova
🗓️ Data și ora: 24 mai 2026, ora 20:00
⏳ Durata: Concertul durează 60 de minute (porțile se deschid cu 30 minute înainte de începerea concertului)
🚫 Vârsta minimă: 8 ani sau mai mare
Program
🎼 Dancing Queen
🎼 Don’t Stop Me Now
🎼 The Winner Takes it All
🎼 Mama Mia
🎼 Chiquitita
🎼 I Want to Break Free
🎼 Super Trouper
🎼 Money money money
🎼 Love of My Life
🎼 Bohemian Rhapsody
🎼 Take a Chance
🎼 Show must go on
⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯⎯
Informații Importante
☝🏻 Evenimentele Multisenzorial sunt concepute pentru a stimula mai multe simțuri – vizual, auditiv și olfactiv. În sală vor fi prezente parfumuri ambientale utilizate pentru a completa atmosfera artistică. Dacă știți că aveți alergii sau sensibilități la anumite mirosuri, vă rugăm să țineți cont de acest aspect înainte de achiziția biletelor.
🕯️ Vă rugăm să rețineți că toate lumânările din producția noastră sunt cu mecanism electric, din motive de siguranță.
🎟️ Biletul își pierde valabilitatea odată cu începerea evenimentului. Încercăm întotdeauna să acomodăm întârzierile atunci când acest lucru nu afectează experiența celorlalți spectatori sau desfășurarea evenimentului. Totuși, ne rezervăm dreptul de a interzice accesul după începerea concertului sau de a vă redirecționa către o altă categorie de locuri, dacă este necesar. Întârzierea la spectacol nu dă dreptul la rambursarea biletului și nici la utilizarea acestuia la o reprezentație ulterioară.
💸 Evenimentele folosesc un sistem de prețuri dinamice. Costul biletelor poate fluctua în funcție de cerere și disponibilitate. Prețurile nu pot fi ajustate ulterior achiziției.
*Componența artiștilor poate suferi modificări din motive ce țin de programul artistic, disponibilitate sau situații neprevăzute, fără ca acest lucru să afecteze desfășurarea concertului.

Black Party - Ian
2026-05-28 21:00 - 23:00 | Dolj
Craiova: Black Party – Ian

Crush Jungle , Craiova
Strada Mihai Viteazu 16A, Craiova
joi, 28 mai, ora 21:00

Pregătește-te pentru o noapte exclusivistă și plină de energie: BLACK PARTY la Crush Jungle, alături de Ian!
Dress code: ALL BLACK
Vibe: fără limite

Ian vine să rupă scena cu stilul lui inconfundabil și cu hituri care definesc noul val. Dacă știi “Black Party”, știi deja că noaptea asta nu e pentru oricine — e pentru cei care simt muzica, trăiesc intens și nu stau pe margine.

Jungle vibes + lumini
Cocktailuri reci, atmosferă încinsă

Îmbracă-te în negru. Vino pregătit. Pleci schimbat.

Minorii sunt obligați să se prezinte însoțiți de un acord parental redactat în formă scrisă.

Tango Meets Opera
2026-05-30 19:00 - 20:30 | Filarmonica Oltenia, Calea Unirii, nr. 16, Craiova, Dolj, 200585, România
Tango Meets Opera Craiova | special guest – Hector Lopez Mendoza
TANGO MEETS OPERA ( Gala de Tango Argentinian) – este spectacolul de tango pe care vi-l propunem pentru seara de 30 mai, in minunata sală a Filarmonicii Oltenia din Craiova.
Avem bucuria să aducem in fața dumneavoastră un concept de spectacol inedit și savuros în acelasi timp, care îl are in centru pe tenorul de talie internațională, HECTOR LOPEZ MENDOZA.

O voce puternică și rafinată , vă invită să ascultați cele mai frumoase lucrări ale genului, un omagiu adus muzicii de tango argentinian în toată splendoarea lui. Vă dezvăluim că indrăgitul tenor a făcut cunoștință cu muzica de tango argentinian din tinerețe, așadar suntem onorați de a-l avea alături si de a ne bucura împreună de fascinantul tango argentinian.

Veți regăsi în repertoriul orchestrei celebrele tango-uri care au sedus generații întregi, un tur de forță prin cele mai frumoase lucrări ale epocii de aur și până la misteriosul tango nuevo al lui Astor Piazzolla, dar si din perioada de aur a tango-ului argentinian.
„Cluj Tango Orchestra” este formată din muzicieni români profesioniști, membrii ai Operei Naționale din Cluj-Napoca, Opera Maghiară, Colegiul de Muzică „Sigismund Todută” si ai Academiei Naționale de Muzică „Ghe. Dima”.
Aceasta concertează in parteneriat cu Opera Națională Română din Cluj-Napoca și cu Ambasada Republicii Argentina în România.
Cu o vastă experiență scenică, atât pe scenele Filarmonicilor din țară, cât și a festivalurilor de tango argentinian din România și din străinătate, aceștia aduc, în fața publicului larg, magia muzicii de tango argentinian, devenind un etalon al acestui gen muzical in România.

Invitat special:
HECTOR LOPEZ MENDOZA – tenor
Tenorul Hector Lopez Mendoza și-a început studiile la Conservatorul Național de Muzică din Ciudad de Mexico, unde a studiat violoncelul, saxofonul, dirijatul și vocal (sub îndrumarea profesorilor de canto Francisco Araiza și Irma Gonzalez). A obținut o bursă de la SIVAM (Societatea Internațională pentru Valori Artistice Mexicane), care i-a oferit oportunitatea de a studia cu maeștri precum Renata Scotto, Enrique Patrón, Teresa Rodriguez, Nico Castel, Denise Massé și Joan Dornemann. A cântat în Mexic, Statele Unite, Spania, Italia și în alte țări cu dirijori precum Plácido Domingo, Enrique Patrón, Alfredo Silipigni, Enrique Ricci, Cristian Mandeal și Christian Badea.
În 2003, a câștigat Concursul Internațional de Canto Carlo Morelli, obținând o bursă pentru Portland Opera Performance Institute, unde a lucrat cu Tito Capobianco, Justino Díaz, Shirley Verret, Daniel Orlando și David Lofton, printre alții.
Profesorii săi de la Academia alla Scala din Milano au inclus pe Dante Mazzola, Enza Ferrari, Umberto Finazzi și Marco Gandini.
În 2004, la invitația renumitului tenor român Ludovic Spiess, a început să lucreze la Opera Națională din București, unde a fost invitat de atunci și a debutat în Europa în „La traviata”.
A fost, de asemenea, un oaspete regulat la Opera Națională din Moldova, Chișinău, la Opera na Zamku (în Szczecin, Polonia), la Orchestra Radio București, la Filarmonica George Enescu și în alte locuri. În plus față de studiile cu Spiess la București, a studiat și cu Cornel Stavru, alt mare tenor român, și a participat la cursuri de măiestrie cu Viorica Cortez, Ion Piso, Ionel Pantea, Eduard Tumagian, Nelly Miricioiu, Kaludi Kaludov și Sorina Munteanu.

CLUJ TANGO ORCHESTRA
IRINA INDREI – pian (Colegiul de Muzică” Sigismund Toduţă” și Opera Maghiară Cluj-Napoca)
Absolventă a Academiei Naționalede Muzică din Cluj-Napoca, cu o activitate scenică diversă, iubitoare a muzicii de tango și pasionată a lucrărilor de Astor Piazzolla, Irina este „motorul” armonic si ritmic al orchestrei. Este un instrumentist complet, cu o bogată experiență scenică, actualmente fiind profesor titular la Colegiul de Muzică „S. Toduță”, catedra pian și pianist corepetitor la Opera Maghiară Cluj-Napoca, deasemenea doctorandă a Academiei de Muzică „ Gheorghe Dima „ in specializarea Muzică de Tango Argentinian .
Aranjamente pian – Julian Agustin Caeiro (aranjor al Filarmonicii del Tango BsAs) , Iulia Merca ( Opera Națională Romănă Cluj-Napoca si Wim Wurman(Catedra de Tango din Rotterdam-Olanda).
SORIN ROBERT INDREI – bandoneon
Absolvent al Facultății de Muzică din București, membru fondator al Asociației „Cluj Tango Orchestra”, Robert este primul român care cântă la bandoneon în cadrul unei orchestre. Se specializează în mod constant în arta bandoneonului, fiind cursant al profesoarei Yvonne Hahn – Franța și al maestrei Adelin Pais – Argentina, având o evoluție frumoasă în ultimii ani pe scenele festivalurilor de tango argentinian din România. De peste 6 ani este muzicianul care se ocupă de management-ul orchestrei, cu un număr impresionant de peste 170 de concerte puse in scenă în toată țara.
EMANUEL ELCEAN – contrabas ( Academia de Muzică Cluj-Napoca)
Licențiat în contrabas la Academia Națională de Muzică ”Ghe. Dima” din Cluj-Napoca, este un obișnuit al scenelor și al sălilor de concerte încă din perioada liceului. Cu o tehnică frumoasă și precisă, acesta împlinește suportul armonic al orchestrei. Spune despre el ca nu și-ar mai vedea viața altfel decât alături de contrabasul lui.
Colaborator al unor Filarmonici de renume internațional precum „Filarmonica de stat Transilvania „ , „,Filarmonica de Stat Sibiu „ , „,Filarmonica Brasov” sau „ Filarmonica de stat Târgu Mureș „, Emanuel este un pilon de bază al orchestrei noastre de tango. Deasemenea face parte și din Orchestra Regală de Tineret.
ADRIAN LUP – violoncel ( Colegiul de Muzică „ Sigismund Toduță- Cluj Napoca)
Începe studiile instrumentului la vârsta de 9 ani. A absolvit Liceul de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj-Napoca, precum și studiile universitare și de master în cadrul Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. Pe parcursul formării sale artistice a studiat cu profesori precum Gabriel Rîpă și Maria Mărginean, beneficiind totodată de îndrumarea artistică a violoncelistului Octavian Lup. A participat la numeroase masterclass-uri susținute de violonceliști de renume, printre care Marin Cazacu.
Activitatea sa artistică include colaborări cu orchestre precum New Hope Orchestra și Young Famous Orchestra, precum și o colaborare de doi ani cu Filarmonica de Stat Satu Mare. Este laureat al mai multor concursuri naționale și internaționale și participant la olimpiade de specialitate. În prezent activează ca profesor de violoncel la Liceul de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj-Napoca.
SARA VĂDAN – Vioară ( Colegiul de Muzică „Sigismund Toduță)

In ciuda vârstei fragede, tânăra violinistă este recunoscută la nivel național ca un artist cu o interpretare matură si cu o trăsătură violonistică cu totul specială, aspecte care o fac să fie prezentă pe scenele importante alături de artisti de talie națională si internațională.
Este concertmaestru al Orchestrei Simfonice a Colegiului de Muzică „Sigismund Toduță” și membră a Orchestrei Regale de Tineret a Filarmonicii de Stat Transilvania, precum și a Orchestrei Junior din cadrul proiectului Tinerimea Română.
A susținut concerte și recitaluri în numeroase proiecte artistice și festivaluri, printre care concerte la Konzerthaus Berlin alături de YMTE Symphony Orchestra sub bagheta dirijorului Sebastian Weigle, apariții cu SoNoRo Musikland String Orchestra dirijată de Diana Ketler, recitaluri în cadrul programului SoNoRo Interferențe, precum și concerte ca solistă alături de Orchestra de Cameră Cluj și Orchestra Simfonică a Colegiului de Muzică „Sigismund Toduță”. A participat, de asemenea, la Festivalul Mozart, la proiectul Young Famous Orchestra și la recitaluri în cadrul masterclassului IconArts de la Brașov.

Este laureată a numeroase concursuri naționale și internaționale, printre care Concursul Internațional „Città di Massa”, Concursul Național „Lira de Aur”, concursurile „Timotei Popovici”, „Do-Mi-Sol”, „Viva la Musica”, „Șansă Egală”, „Tinere Talente”, „Ada Ulubeanu” și concursul internațional „Master of Strings”. A fost distinsă cu Bursa SoNoRo Interferențe (2025) și este câștigătoare a Galei de excelență „10 pentru Cluj” la categoria Arte individuale.

TANGO MEETS OPERA este marcă înregistrată a Asociației Cluj Tango Orchestra.
Gazda acestui spectacol este FILARMONICA OLTENIA CRAIOVA, un pol de cultură al orașului care nu mai are nevoie de prezentare.
Vor dansa pentru dumneavoastră Ramona Cristina-Ghiță si Baluse Zardi de la Asociația Tango Craiova. Un cuplu de dansatori absolut spectaculosi, efervescenti si cu o tehnică impecabilă. Asociația Tango Craiova ia naștere la inițiativa instructoarei de tango Ramona Cristina-Ghiță, astfel Craiova intră in clubul de elită al școlilor de tango argentinian din România, punând pe harta tarii excelența in interpretarea scenică a tango-ului argentinian.
Bilete online pe platforma iabilet.ro si la Casieria Filarmonicii Oltenia!
Minorii au acces gratuit la acest spectacol dacă sunt însoțiți de un adult plătitor de bilet.
Tango-ul argentinian face parte din patrimoniul cultural imaterial UNESCO și este considerat un fenomen universal.
Vă așteptăm cu drag in povestea noastră de tango argentinian!

Bani din cer
2026-06-02 19:00 - 21:00 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Turneul Aniversar Bani din cer 25 de ani ajunge în Craiova!
Aparținând dramaturgului englez Ray Cooney, piesa a fost pusă în scenă în 2001, la Teatrul de Comedie, de Horațiu Mălăele.
Vedetele de atunci erau George Mihăiță și Virginia Mirea. Astăzi, cele două personaje sunt înlocuite de Mihai Bendeac și Mihaela Teleoacă.
Henry, un contabil căruia îi pică bani din cer, își surprinde soția, întorcându-se acasă cu o geantă plină de bani. Întâmplarea fericită îl determină pe Henry să schimbe radical viața familiei. Mihaela Teleoacă joacă extraordinar rolul soției, Jane Perkins, redând, printr-o cavalcadă de nuanțe, problema consumului de alcool cu care aceasta se confruntă.
Mihai Bendeac intră perfect în rolul lui Henry și ne amintește de absolventul de teatru de odinioară: trăiește sincer – dramatic situațiile prin care trece, consecință fiind comicul ivit.
Bani din Cer răspunde unor mari frământări ale umanității: este de ajuns să te îmbogățești material, pentru a sărăci, cu totul, spiritual; pentru a uita cine ești? În această comedie întâlnim tipologii umane obișnuite puse într-o situație neprevăzută, pilduitoare fără a moraliza, plină de înțeles fără să dea răspunsuri directe. BANI DIN CER este încă o dovadă că râsul poate trezi conștiințe.
“Într-o lume nimicită de conflicte religioase, interetnice, inter-nu-mai-știu-cum, într-o lume măcelărită de prostie și incultură, singura soluție pământean-tămăduitoare ar fi lumina Spiritului. Știut fiind că și Comedia este chiriașă pe viață în Casa Spiritului, având convingerea că râsul va mântui lumea propunem acest spectacol a cărui singură mare virtute este Umorul” – Horațiu Mălăele

Autor: Ray Cooney
Traducere: Gheorghe Lăzărescu
Regie: Horațiu Mălăele
Scenografie: Puiu Antemir
Producător: Teatrul de Comedie
Durată: 1h 30 min fără pauză
Distribuție
Mihai Bendeac
Mihaela Teleoacă
Dragoș Huluba
Delia Nartea
Șerban Georgevici
Marius Drogeanu
Vlad Drăgulin
Liviu Pintileasa

O seară de stand up comedy cu Costel
2026-06-03 19:00 - 20:30 | Casa de Cultură a Studenților Craiova, Str. Eugeniu Carada, nr. 10, Craiova, Dolj, 200390, România
Craiova: O seara de stand up comedy cu Costel
Casa de Cultura a Studentilor Craiova, Craiova
miercuri, 3 iunie, ora 19:00
Te așteptăm la o seară plină de râs alături de Costel! Garantăm râs pe săturate și voie bună din plin! Pregătește-te pentru glume care te fac să râzi cu lacrimi, momente spontane și o atmosferă relaxată, exact ce-ți trebuie pentru o ieșire memorabilă. Adu-ți prietenii și vino să te bucuri de o experiență plină de umor autentic, surprize și energie pozitivă care te va face să revii cu drag. Seara asta, distracția e pe primul loc – iar tu nu vrei să o ratezi!
Dacă nu ai făcut 18 ani, nu ai voie la noi din păcate… Dar hei, măcar bucură-te de tinerețe!

Hamlet
2026-06-08 19:00 - 20:30 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Distribuția
Vlad Udrescu
Ramona Drăgulescu
Claudiu Mihail
Theodora Bălan
Raluca Păun
Eugen Titu
Cătălin Vieru
Marian Politic
Angel Rababoc
Costinela Ungureanu
Mircea Mogoșeanu
Flavia Hojda
Alex Stoicescu
Darko Huruială
Mihnea Presură
De: William SHAKESPEARE
Traducere text: George VOLCEANOV
Regia artistică și adaptarea scenică: Declan DONNELLAN
Scenografia: Nick ORMEROD
Asistent regie: Laurențiu TUDOR
Asistent scenografie: Adelina GALICEANU
Muzica: Tibor CÁRI
Asistență mișcare scenică: Gloria BUCĂTARU
Lupte scenice – scrimă: Antonie MIHAIL
Sunet: George UDREA, Dan FENEȘAN
Lumini: Dodu ISPAS, Marian TUDORACHE, Alina MITRACHE
Regia tehnică: Cristian Norel PETEC / Sorin GRUIA
Sufleur: Adrian ȚÎRCĂ
Producător: Claudia GORUN
Grafică afiș: Denisa NEAȚU
Distribuția: Hamlet (Vlad Udrescu), Claudius (Claudiu Mihail), Gertrude (Ramona Drăgulescu), Ofelia (Flavia Hojda, Theodora Bălan), Polonius (Raluca Păun), Laertes (Alex Stoicescu), Fantoma (Eugen Titu), Rosencrantz (Cătălin Vieru), Guildenstern (Darko Huruială), Gropar 1/Al treilea actor din piesă (Marian Politic), Regele din piesă/Preotul (Angel Rababoc), Regina din piesă/Gropar 2 (Costinela Ungureanu), Străjer 1 (Mircea Mogoșeanu), Străjer 2 (Mihnea Presură)
Data premierei: 22, 23, 24 februarie 2024
Este adesea trecut cu vederea faptul că Shakespeare a transformat patru dintre cele mai plictisitoare cuvinte din limba engleză în cea mai faimoasă replică din teatrul universal, „A fi sau a nu fi”. Cum poate ceva atât de abstract să rezoneze în atâtea culturi și epoci? Unii spun că răspunsul este simplu: „a fi!” Mai degrabă decât să ne întrebăm despre existență, întrebări care sunt fără răspuns, ar trebui să îmbrățișăm pur și simplu viața și să mergem mai departe.
Întrebarea continuă să bântuie mulți oameni, inclusiv pe mine. Importanța sa rezidă în necunoscutul ‘de ce’. Această întrebare a bântuit filosofii mult înainte de Socrate. Unii își pun întrebarea, în timp ce alții argumentează că, deoarece nu există un răspuns, nu are sens să o adreseze.
Uneori facem lucruri fără sens, lucruri cu adevărat cumplite, fără aparent niciun motiv sau beneficiu. Și alergăm în jurul nostru în disperare, întrebând „De ce?! De ce?!” Oamenii sunt singurele animale care pot fi irațional de crude, care pot săvârși acte spectaculoase de violență atât asupra lor, cât și asupra altor persoane.
Poate că acest lucru este legat de faptul că oamenii sunt singurele ființe care își pot pune la îndoială propria existență. Uneori, oamenii fac lucruri minunate sau îngrozitoare doar pentru a dovedi că existăm.
Dilema lui Hamlet încarnează această luptă. Dar nu direct, ci enigmatic, ca o fantomă în jurul coridoarelor întunecate de la Elsinore.
Declan Donnellan

Gertrude. Strigătul
2026-06-09 19:00 - 20:30 | Teatrul Național Craiova – Sala I. D. Sîrbu, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Distribuția

Romaniţa Ionescu
Ştefan Cepoi
Angel Rababoc
George Albert Costea
Gabriela Baciu
Alina Mangra
Marian Politic

Liviu-Ovidiu Chiva

Regia artistică: Denisa Hălăngău
Text de: Howard Barker
Traducere text: Diana David
Decor: Denisa Hălăngău, Cyan
Costume: Denisa Hălăngău
Asistent regie: Jennifer Salma Sidor
Asistent costume: Adelina Galiceanu
Producător delegat: Marius Pîrlea
Regia tehnică: Mihai Manea
Sufleor: Adrian Țîrcă
Sunet: Dan Feneșan
Lumini: Marian Tudorache
Spectacol nerecomandat persoanelor sub 18 ani. Conține scene cu limbaj licențios, sugestii de violență și viol.
Efecte speciale: fum

Sinopsis
Gertrude.Strigătul este o tragedie clasică devenită o meditație asupra sexualității și a puterii, o explorare a dorințelor umane cele mai ascunse. Rescrierea radicală a Hamlet-ului, concentrată pe figura feminină a Gertrudei, lasă valorile tradiționale să se prăbușească sub greutatea propriilor excese. Gertrude nu mai este doar mama lui Hamlet sau văduva regelui sau soția lui Claudius, ea este marcată de strigătul propriei suferințe și plăceri, o obsesie politică și erotică, o voce între agonie și extaz. Vedem o Gertrude care nu mai are nimic de ascuns. Însă pe Hamlet, fiul torturat de o moralitate extremă, strigătul ei îl sfâșie între iubirea și ura față de propria mamă. În jurul acestui strigăt – simbol al impulsurilor încătușate – gravitează toate personajele. Devine centrul unui univers teatral în care tensiunile se nasc din lupta între ce se poate cunoaște și ceea ce scapă înțelegerii.

Howard Barker este un dramaturg de renume internațional, ale cărui prime piese au fost jucate la Royal Court și de Royal Shakespeare Company. Din 1992, lucrările sale sunt prezentate de propria sa companie, The Wrestling School. Teatrul lui Barker se caracterizează prin forma sa poetică, non-naturalistă și construiește lumi ale contradicției, suferinței și pasiunii sexuale. Barker este, de asemenea, poet și teoretician al teatrului, iar „Teatrul Catastrofei” propus de el definește o nouă formă de tragedie pentru timpurile noastre.

Denisa Hălăngău este regizoare de teatru, absolventă a Facultății de Teatru și Film, din cadrul Universității Babeș-Bolyai, în anul 2023. Încă de la primele spectacole și-a manifestat interesul pentru explorarea unor forme de expresie artistică esențializate, epurate de orice exces și, în același timp, capabile să-i ofere spectatorului un spațiu pentru propria imaginatie. Caută să deplaseze accentul de pe text pe partitura emoțională extrasă din acesta, de pe psihologie și monolog interior pe limbajul corporal, pe elementele acustice și vizuale. Actorul este punctul central al construcției regizorale, iar partiturile interpretative sunt duse la un nivel crescut de intensitate prin transformarea dramatismului încapsulat în text într-o experiență generată cu ajutorul ritmului, corpurilor și spațiilor.
În perioada studiilor a abordat texte și stiluri diverse, experimentând cu consecvență pe direcția esențializării discursului scenic, în spectacole ca: Stitching de Anthony Neilson (2021), Medeea, dupa Euripide (2022), Hedda Gabler de Henrik Ibsen (2022), Richard III de William Shakespeare (2023), 4:48 Psihoză de Sarah Kane (2023), Demoni de Lars Norén (2024). A participat cu spectacolele sale la Sunlight International Theater Festival, Timișoara (2022); Festivalul Internațional al Academiilor de Teatru – Dionysus, organizat de Academia de Artă și Cultură din Osijek, Croatia (2023); Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu (2023); Festivalul Internațional al Tinerilor Regizori – THEATER NETWORKING TALENTS, Craiova (2023); Festivalul Internațional Shakespeare, Craiova (2024).

Lecția
2026-06-10 21:00 - 22:30 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Lecția
DISTRIBUȚIA:
SORIN LEOVEANU
RALUCA PĂUN
IULIA LAZĂR
De: Eugène Ionesco
Traducere: Vlad Russo și Vlad Zografi
Regia: Bobi Pricop
Scenografia: Oana Micu
Muzica și mișcarea scenică: Eduard Gabia
Data premierei: 14 februarie 2024

Durată spectacol: 60 min

„Lecția este, bineînțeles, o piesă-școală despre totalitarism, îndoctrinare, abuz, despre un fel de putere dictatorială și hipnotizantă a limbajului golit de sens. Dar în acest spectacol ne-a interesat să descoperim în ce măsură este, mai mult decât orice, vorba despre amintiri din copilărie, traume transgeneraționale, familii disfuncționale și relațiile toxice din interiorul lor. De aceea am vrut să chestionăm în ce măsură „lecția“ este un tip de traumă învățată acasă, prin mecanisme moștenite, repetate din generație în generație. Ni s-a părut foarte valoroasă lectura textului din prisma unei familii care dorește să predea unui etern copil (deja adult) o lecție absurdă, crudă și inutilă, în fiecare zi, la nesfârșit, cu speranța că de data asta lecția îi va „prinde bine”. Descoperim în piesa ionesciană un fel de violență care este subtil amestecată cu afecțiunea și asta face să fie mult mult mai greu să te revolți, să te opui, să te aperi.
Bobi Pricop

Eugène Ionesco s-a născut pe 26 noiembrie 1909, în Slatina. Când avea doi ani, părinții lui au părăsit România și s-a stabilit la Paris, unde trăia familia maternă. Întors în România, după 1922, a învățat limba română și s-a înscris la Liceul Sf. Sava. Examenul de bacalaureat îl susține la Colegiul Național „Carol I” din Craiova. A debutat ca poet în anul 1928, în revista Bilete de papagal a lui Tudor Arghezi. Cartea de debut este un volum de versuri, Elegii pentru ființe mici (1931, Ed. Scrisul românesc). În 1934, a publicat primul său volum de eseuri critice, Nu!, care, prin stilul acid și ireverențios, a devenit una dintre cele mai controversate cărți ale vremii. În românește a mai publicat Englezeşte fără profesor (piesă de teatru, 1943), iar în 1992 a apărut volumul de publicistică Război cu toată lumea. În 1950, a debutat ca dramaturg, cu piesa Cântăreața cheală, montată la Théâtre des Noctambules, în regia lui Nicholas Bataille, căreia i-au urmat Lecția, Scaunele și alte piese care au făcut din el marele dramaturg francez, alături de Samuel Beckett. Membru al Academiei Franceze (fotoliul nr. 6).

Selecție cronici:

„O explozie de culoare, scena în roz, şi nu, nu este Barbie, este Lecţialui Eugčne Ionesco. Decorul proiectat de Oana Micu incită spectatorii, are un loc aparte în punerea în scenă gândită de Bobi Pricop. Este Pop-Art şi multă plasticitate, piese de mobilier bidimensional, decor de carton, o teatralitate expusă, o trecere de la anti-teatru la meta-teatru, uşa care deschide spectacolul poartă inscripţia „Homeschooling”, Ionesco. (…) Aici, cu acest exerciţiu pedagogic suntem chez Ionesco, în lumea lui, lumea într-o oglindă răsturnată, unde tensiunea dramatică se produce, este eliberată fără ajutorul intrigii. O elevă, un profesor, lecţia. Un spectacol fără intrigă, dar un spectacol în care tensiunea dramatică este integrată unui plan de acţiune care prinde publicul într-o creştere constantă, până la paroxism, dar mereu un paroxism amânat, mereu amânat ca în boleroul lui Ravel. (…)

O cutie magică este acest spectacol, ca un cufăr decorat nu cu ,,sileni” (companioni ai lui Dionysos meniţi să provoace râsul tămăduitor), ci cu roz şi monştri de carton, dar şi o lecţie de (non)sens sau, mai bine zis, exces de sens, ,,un cadou de sens”, de teatru şi teme mereu actuale, iar când râsul şi violenţa merg mână în mână, râsul încetează.”
Daniela Firescu, Pedagogie şi… teatralitate, revista Ramuri nr. 3 / 2024

„Lecția lui Eugen Ionescu, montarea lui Bobi Pricop de la Naționalul craiovean, înveți parcă mult mai repede că râsul devine grimasă în universul insolit și lugubru al absurdului ionescian. Pentru că asupra unui comic aparent planează, încă din debutul spectacolului, inconfortabilul.

Bobi Pricop structurează tensiunea într-un mod insolit, îi permite să invadeze spațiul prin culori tari – cu ajutorul scenografiei semnate de Oana Micu ‒ și prin privirile hipnotice ale personajelor, care sticlesc pe fundalul cromaticii țipătoare. (…)
Ce face Bobi Pricop cu Lecția este o așezare in decor a ideii de violență, cu o scenografie care urlă despre oroare în timp ce mimează, blufând, desenele animate, cu girul a trei actori excepționali, care au înțeles foarte bine că în lumea absurdă a lui Ionescu personajele vorbesc cu totul, cu ochi, cu mâini, cu tot corpul, chiar și atunci când tac, ba mai ales când tac.”
Anda Simion, Lecția lui Bobi Pricop sau cum așezi violența în decor, revista Scrisul Românesc, nr.3/2024, pag. 21

Puppets Occupy Street 2026 - Stardust Edition
2026-08-25 10:00 - 22:00 | Locații multiple, Craiova, Dolj, România
Puppets Occupy Street 2026 – Stardust Edition
Pe vremuri, într-un oraș plin de magie și creativitate, păpușile au prins viață pentru a spune cele mai încântătoare povești… 🏰🧚‍♀️🐉 În 2026, Teatrul Colibri vă invită la cea de-a 13-a ediție a Festivalului Puppets Occupy Street, care se va desfășura la Craiova în perioada 25 august – 1 septembrie 2026. Tema ediției din acest an va fi STARDUST! Festivalul se va desfășura pe mai multe secțiuni (spectacole & happenings; ateliere; concerte; expoziții; arte plastice și vizuale, instalații; scurtmetraje & animații) și va include teatru stradal, spectacole de păpuși, reprezentații bazate pe mișcare, experiențe interactive sau orice poate aduce un strop de uimire în orașul Craiova!

Puppets Occupy Street – Stardust Edition 2026
––
Puppets Occupy Street este primul festival de arta animației din România care se desfășoară exclusiv în spații neconvenționale, creat pentru comunitate, ce aduce la un loc companii de teatru private din țară și din străinătate, încurajând astfel parteneriatul public-privat. Prima ediție a avut loc în anul 2014.

Festivalul este finanțat integral de Primăria și Consiliul Local Craiova și organizat de Teatrul pentru copii și tineret Colibri.
Scopul Puppets Occupy Street este de a promova arta animației în comunitate și de a genera accesibilitate la actul artistic către toate categoriile de vârstă și toate grupurile socio-profesionale.

Concert Trooper
2026-09-18 19:00 - 23:00 | Cinema Patria, Str. A. I. Cuza, nr.15, Craiova, Dolj, România
Trooper va marca 30 de ani de activitate printr-un turneu major ce va ajunge în nu mai puțin de 28 de orașe.
Trooper a lansat 12 albume de studio, a cântat pentru mai mult de 1.000.000 de oameni, în peste 1000 de concerte, şi a urcat pe scenă alături de Iron Maiden, Scorpions, Deep Purple, Judas Priest, Whitesnake, Europe, Manowar, Nazareth, WASP, Sepultura, Prodigy etc.
Copiii sub 7 ani au intrare gratuită. Cei peste 7 ani au nevoie de un bilet valid.

Vizionarii
2026-09-20 16:00 - 18:00 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
VIZIONARII 2026
Teatrul National „Marin Sorescu” Craiova

20 Septembrie 2026 ora 16:00
Acad.Alexandru Vlad Ciurea vorbește despre „Puterea rugăciunii și miracolul vindecării prin credință”
Rugăciunea nu e doar un act de credință, ci o energie care vindecă. Acad.Alexandru Vlad Ciurea explică cum, în timpul rugăciunii, creierul își schimbă frecvența: scade frica, crește pacea, iar corpul primește semnalul refacerii.
Sunt vindecări pe care știința nu le poate explica..Când medicina își atinge limitele, începe domeniul lui Dumnezeu.
Prof.univ.dr.Dumitru Constantin Dulcan dezvaluie „Formula Tinereții”. Dl profesor dezvăluie că secretul tinereții nu stă în creme sau genele moștenite, ci în modul în care gândim și simțim.
Când trăim în iubire, recunoștință și sens, celulele noastre primesc semnalul vieții, nu al degradării.
Tinerețea nu e o vârstă, ci o stare de conștiință: o minte senină, o inimă bună și un suflet recunoscător pot întineri chiar și materia.
Psiholog dr., Gina Chiriac dezvaluie „Aurul invizibil al sufletului- Atenția!” Dna.psih.dr. vorbește despre cel mai prețios dar al omului modern: prezența!
Ceea ce privim, crește. Ceea ce iubim prin atenție, prinde viață.
Într-o lume care ne fură privirea, adevărata vindecare începe acolo unde ne întoarcem atenția către noi înșine, către inimă, către prezent.

Treasures of the East
2026-10-02 11:00 - 2026-10-04 17:00 | Ramada Plaza Craiova, Calea Bucuresti, nr 1, Craiova, Dolj, România
În perioada 2 -4 octombrie 2026 te așteptăm la ediția a doua a festivalului “Treasures of the East” ce are loc la Ramada Plaza Craiova.
Treasures of the East este un eveniment ce pune bazele unui festival regional de vinuri si gastronomie care atrage profesioniști din industrie din partea de sud-est a Europei, țări alături de care dorim să construim “o voce comună” și alături de care să facem cunoscute lumii vinurile și produsele Europei de Est.
Ne dorim să fie „un mini Prowein al Europei de Est”, până în prezent, la ediția anterioară, având confirmată participarea mai multor producători de vin din România, Republica Moldova și Bulgaria. În 2026 extindem festivalul și așteptăm producători din mai multe țări din Europa de Est.
Save the date: 2-4 Octombrie 2026.Revenim cu detalii suplimentare pe parcurs.
Festivalul „Treasures of the East” este organizat de platforma „We are România. You are Welcome”, alături de „Craiova, capitală Gastronomică Est- Europeană” și Ramada Plaza Craiova.

Romeo și Julieta
2026-10-12 19:00 - 21:00 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
🎭 ROMEO SI JULIETA – WILLIAM SHAKESPEARE
(montare clasica)
O poveste cât un spectacol.
12 Octombrie 2026 ora 19:00
Teatrul National „Marin Sorescu” Craiova
Povestea lui Romeo și a Julietei sale.
Cea mai cunoscută poveste de iubire din lume revine într-o montare spectaculoasă semnată de regizorul Toma Enache, creatorul succesului „O scrisoare pierdută”, realizat împreună cu aceeași echipă artistică si acelasi producator, apreciată de public.
Cel mai amplu și ambițios proiect semnat până acum de regizorul Toma Enache și producătorul Pepino Popescu, spectacolul aduce în fața publicului forța teatrului clasic autentic într-o formă vizuală impresionantă.
Prin utilizarea a 8 ecrane de proiecție și 3 videoproiectoare, scena se transformă într-un univers viu, în care Verona și drumurile iubirii celor doi prind viață chiar în fața dumneavoastră.
O fuziune între teatru și film, în care emoția se trăiește live, iar imaginea capătă amploarea cinematografiei.
✨ Aproape 50 de costume de epocă
✨ Scenografie: Alina Dincă Pușcașu
✨ Decor: Maria Dore
✨ Video design: Silviu Apostol
⭐ DISTRIBUȚIE
ANDREI NEAGOE – Romeo, fiul lui Montekiu
IOANA BRUMAR / GIA TIȚOIU – Julieta, fiica lui Capulet
MONICA DAVIDESCU – Doica, confidenta Julietei
AURELIAN TEMIȘAN – Capulet, tatăl Julietei
OVIDIU CUNCEA – Părintele Lorenzo, călugărul (și Gregorio)
ADRIAN NARTEA – Escalus, Principele Veronei
TEODORA CALAGIU – Lady Capulet, mama Julietei
MARIUS RIZEA – Montekiu, tatăl lui Romeo
COSMIN VÎJEU – Peter, slujitorul Doicii
DAN ISTRATE – Mercuțio, prietenul lui Romeo (și Spițerul)
EMANUEL VARGA – Benvolio, văr și prieten al lui Romeo
RADU BĂNICĂ – Paris, tânăr nobil
ȘTEFAN PÎRNUȘ – Tebaldo, nepotul lui Capulet
SILVIU OLTEAN – Abraham, slujitor
Distribuția cuprinde actori consacrați, precum și nume importante ale Teatrului Național București, alături de o nouă generație de artiști remarcabili.
Întreaga distribuție apare și în corurile spectacolului – corul familiei Capulet și corul familiei Montekiu.
✒️ Mesajul regizorului
Regizorul Toma Enache spune:
„Un spectacol în care Shakespeare ne vorbea încă din anii 1594–1595 despre iubire — acea iubire de care avem nevoie și astăzi, pentru a pune capăt urii vechi dintre neamuri care se războiesc.
Romeo și Julieta este un exercițiu de îmblânzire a inimilor:
ale celor care au iubit,
ale celor care iubesc,
dar și ale celor care așteaptă să iubească.”

Povestea lui Romeo și a Julietei sale.
O poveste cât un spectacol pe care nu trebuie să-l ratezi.

Mizerabilii
2026-10-26 19:00 - 20:30 | Filarmonica Oltenia, Calea Unirii, nr. 16, Craiova, Dolj, 200585, România
MIZERABILII
Filarmonica Oltenia Craiova
26 Octombrie 2026 ora 19:00
O poveste monumentală despre cădere și renaștere, vină și iertare,minciună și adevăr, iubire și revoluție. Mizerabilii, nu este doar un roman, ci o forță vie care cucerește publicul de peste un secol și jumătate, o epopee umană ce transformă scena într-un oraș plin de suflete.Spectacolul este despre iertare, despre îngăduință, dreptatea juridică și cea socială, despre libertatea de a alege. Milă si cruzime! Actori minunați în personaje vechi. Poveste veche, pentru actori noi, cu o singură șansă; să râdem, să plângem, aici, pe scenă, pentru oameni, cu oameni.

The Evolution of Magic
2026-11-12 19:00 - 20:10 | Casa de Cultură a Studenților Craiova, Str. Eugeniu Carada, nr. 10, Craiova, Dolj, 200390, România
The Evolution of Magic
Casa de Cultura a Studentilor Craiova
12 Noiembrie 2026 ora 19:00
The Evolution of Magic este un spectacol modern de magie pentru teatru care combină iluzii, mentalism, poveste, interacțiune cu publicul și magie vizuală, creând o experiență teatrală completă.
Acest spectacol de 60–70 de minute este conceput pentru publicul de teatru și este potrivit pentru toate vârstele. Spectacolul este vizual, teatral și captivant, fiind ideal pentru public internațional.
Spectacolul sustinut de Craig & Elizabeth, este prezentat de mulți ani în Marea Britanie și la nivel internațional și continuă să fie invitat în teatre, festivaluri și evenimente speciale.
The Evolution of Magic este un spectacol modern în care realitatea și iluzia se întâlnesc, creând o experiență de teatru captivantă și memorabilă.
Spectacolul este unul dintre cele mai longevive spectacole de magie din Marea Britanie, fiind prezentat anual din 2016.

Valentin Sanfira - "Din copilul de la țară"
2026-11-28 19:00 - 20:30 | Sala Polivalentă, Bvd. Ilie Balaci, nr.6, Craiova, Dolj, România
Valentin Sanfira – „Din copilul de la țară”
Valentin Sanfira – Vocea autentică a folclorului gorjean!
Sala Polivalenta Craiova
28 Noiembrie 2026 ora 19:00
Valentin Sanfira este un artist de muzică populară din județul Gorj, cunoscut pentru vocea sa puternică și interpretările emoționante care transmit tradiția și dorul autentic al folclorului românesc.

La vârsta de 32 de ani, el a reușit să devină unul dintre cei mai apreciați soliști ai generației sale, fiind o prezență constantă pe scenele naționale și un simbol al muzicii tradiționale din Oltenia, in concertul de la Sala Palatului, de pe 24 Noiembrie 2024
Valentin Sanfira a absolvit Liceul de Muzică și Arte Plastice „C-tin Brăiloiu” din Târgu Jiu, la secția de canto popular. În 2008, a câștigat premiul I la Festivalul Național al Cântecului Popular „Mamaia”, un moment care a marcat debutul său oficial în muzica populară. Ulterior, s-a alăturat Ansamblului Folcloric Profesionist „Doina Gorjului”, unde a evoluat constant, câștigând aprecierea publicului și a criticilor.
Până în prezent, Valentin a înregistrat peste 120 de piese proprii și a obținut peste 20 de diplome la festivaluri naționale. Printre cele mai cunoscute melodii ale sale se numără „Din copilul de la țară”, „Când două inimi se unesc”, „Omule ce ești pe lume” și „M-ați doborât din picioare”. În mai 2024, a lansat un nou album intitulat „Când două inimi se unesc”, acompaniat de un videoclip omonim, care a fost bine primit de fani și a adunat mii de vizualizări pe YouTube.
Pe lângă cariera sa muzicală, Valentin Sanfira a fost și prezentator al emisiunii culinare „Mama mea gătește mai bine” de la postul Prima TV. În 2024, alături de soția sa, Codruța Filip, a inițiat un proiect dedicat promovării folclorului românesc, prin care doresc să readucă în atenție tradițiile și portul popular din diferite zone ale țării.
Se pornește-n țară Valentin Sanfira, cu suflet de român și glas din inimă!
Din 22 noiembrie până pe 13 decembrie, “Copilul de la Țară” ajunge în marile orașe ale României, cu un spectacol de suflet, muzică autentică și emoție curată!
Hai să ne revedem cu tradiția, cu muzica de acasă, cu poveștile copilăriei și emoțiile care ne leagă!

Concert Direcția 5 - 100% Direcția 5
2026-12-08 19:30 - 21:00 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
Craiova: Concert Direcția 5 – „100% Direcția 5”

Teatrul National Marin Sorescu, Craiova
Strada Alexandru Ioan Cuza 11
marți, 8 decembrie, ora 19:30 acces de la 19:00

Îți dăm întâlnire în cadrul turneului „100% Direcția 5” cu un concert care aduce pe scenă atât piesele cunoscute ale trupei Direcția 5, cât și cântece noi de pe cel mai recent disc „100% Direcția 5”.

Orice muzică ați asculta, a noastră este diferită, Direcția 5 vă iubește!
Accesul copiilor cu vârsta de până la 12 ani însoțiți de părinți este gratuit.

Regal Vienez – Concert Extraordinar de Crăciun Craiova 2026
2026-12-09 23:00 - 2026-12-10 00:30 | Teatrul Național Marin Sorescu Craiova, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
REGAL VIENEZ – CONCERT EXTRAORDINAR DE CRACIUN
Teatrul National „Marin Sorescu” Craiova

9 Decembrie 2026 ora 20:00
INSTRUMENTIȘTI DIN DOUĂ ORCHESTRE CELEBRE DIN EUROPA

ORCHESTRA DI TEATRO D’OPERA ITALIANA, una dintre cele mai celebre orchestre din Europa, a fost aplaudată pe marile scene de operă și filarmonice din toată lumea. Este de ajuns să amintim câteva scene de tradiție: Brucknerhaus Linz (Filarmonica din Linz), Bregenz Festspielhaus (Filarmonica din Bregenz), Brunnenhof der Residenz München (Palatul Imperial din München), Palatul Hofburg din Viena, Stadthalle Viena, Meistersingershalle Nürnberg, Kasemattenbuehne Graz, etc.
Recunoașterea orchestrei este dată și de colaborările cu mari nume ale liricii mondiale, soliști și dirijori de la Arena din Verona, Teatrul Scala din Milano, Teatrul de Operă din Roma, Opera de Stat din Viena, etc.
Membrilor Orchestrei di Teatro D’Opera Italiana li se alătură și artiști instrumentiști din ORCHESTRA OPEREI VOX, cunoscută și apreciată la nivel național și internațional. Este un concept nou în România, când artiști instrumentiști din două orchestre de prim rang din Europa își dau mâna pentru a oferi publicului seri memorabile și experiențe muzicale unice.

DE LA JOHANN STRAUSS LA BOGDAN COSTACHE SAU DESPRE MODELUL VIENEZ AL DIRIJATULUI CU VIOARA ÎN MÂNĂ!

Conducerea muzicală a spectacolului va fi asigurată de tânărul dirijor și solist violinist BOGDAN COSTACHE și, astfel, soliștii și instrumentiștii invitați din Viena, Italia, Elveția, Germania, vor evolua sub bagheta unuia dintre cei mai talentați conducători de orchestră ai tinerei generații, născut în România! Prezența lui BOGDAN COSTACHE în programul REGALULUI VIENEZ din acest an se datorează dumneavoastră, publicului spectator care îl îndrăgiți deja atât de mult și v-ați arătat impresionați de prestația lui, dorindu-vă să-l revedeți cât mai curând. Astfel, spectacolul va fi unul interactiv, dirijat „cu vioara în mână” după modelul lui JOHANN STRAUSS sau, mai nou, al lui ANDRE RIEU.
Și în acest an, Bogdan vă va surprinde cu multe piese în prima audiție națională. Nelipsită va fi și muzica românească, piese românești demult uitate, dar și minunatele colinde românești.

SPECTACOLUL VA FI DESĂVÂRȘIT DE CORUL ȘI BALETUL OPEREI VOX

Membrilor orchestrei li se adaugă ANSAMBLUL DE BALET AL OPEREI VOX cu momentele mult așteptate de valsuri, polci, can-can, într-o coregrafie efervescentă și antrenată semnată de Vlad Sebastian, astfel încât veți fi poftiți la dans de însăși orchestrele noastre și balerinii noștri, prin celebrul „Alles Walzer!”
Frumoasele colinde și cântece de Crăciun vor străluci și prin vocile CORULUI OPEREI VOX. Și în acest an vă veți bucura și de colindele noastre tradiționale românești.

TINERI ROMÂNI TALENTAȚI LA ÎNCEPUT DE DRUM!

Ne asumăm misiunea în fiecare an de a aduce în fața dumneavoastră și de a promova tineri muzicieni români deosebit de talentați, la început de carieră, dar care au câștigat deja premii la concursuri muzicale naționale și internaționale. Anul acesta va evolua alături de orchestra noastră foarte tânărul chitarist Gabriel Popescu, alături de profesorul și îndrumătorul lui Mădălin Antonesei.

BALUL VIENEZ ÎN ORAȘUL DUMNEAVOASTRĂ!

Atmosfera și spiritul vienez vă vor cuceri încă de la intrarea în sala de spectacol și vă vor rămâne în suflet ca o amintire vie pentru Crăciunul și Anul Nou ce vor urma. Dacă nu puteți ajunge la concertele de Crăciun și Anul Nou de la Viena, aducem noi spiritul vienez în orașul dumneavoastră prin cele mai frumoase capodopere muzicale vieneze ale dinastiei Strauss, Franz Lehar, Emmerich Kalman și multe, multe alte surprize muzicale și coregrafice.
Soliștii invitați din Austria, Italia și Elveția vor fi prezentați în următoarele săptămâni, așa încât surprizele să se țină lanț!
În fiecare an vă surprindem cu un nou repertoriu, noi invitați speciali și coregrafii spectaculoase, astfel încât fiecare REGAL VIENEZ să rămână unul memorabil!

RAOUL & Balkanic Orchestra Live - Turneu Național "De dragul tău"
2026-12-16 19:00 - 20:30 | Teatrul Național Craiova – Sala Amza Pellea, Str. A. I. Cuza, nr. 11, Craiova, Dolj, 200585, România
RAOUL
Turneu National
„De dragul tau”
Balkanic Orchestra Live
Teatrul National „Marin Sorescu” Craiova
16 Decembrie 2026 ora 19:00
✒️ TURNEUL NAȚIONAL -RAOUL-“DE DRAGUL TĂU”, alături de BALKANIC ORCHESTRA live
Sunt seri în care muzica nu se ascultă, ci se trăiește. Sunt întâlniri în care nu mai contează scena, distanța sau luminile, ci doar ceea ce se întâmplă între oameni. Acolo începe povestea acestui turneu. Pentru că „De dragul tău” nu este doar un nume, este felul în care Raoul a ales să se apropie din nou de publicul său, simplu, sincer, fără mască, fără grabă.
Raoul nu este doar un artist care urcă pe scenă și cântă. Este un povestitor de stări, un om care adună în muzică emoții reale, trăite, și le așază, cu grijă, în fiecare vers. De-a lungul anilor, a construit o relație specială cu publicul său, una în care aplauzele nu sunt doar reacții, ci răspunsuri. Iar această legătură se simte de fiecare dată, încă din primele acorduri.
Alături de Balkanic Orchestra Live, fiecare concert capătă o forță aparte. Sunetul live aduce profunzime, culoare și energie, într-un echilibru între rafinament și pasiune. Orchestra nu însoțește, ci respiră odată cu artistul, construind un univers muzical bogat, în care fiecare instrument are rolul lui și fiecare moment este gândit să ajungă direct la suflet.
Spectacolul este o călătorie. Uneori liniștită, alteori intensă, dar mereu sinceră. De la momente intime, în care parcă timpul stă pe loc, până la clipe în care sala întreagă devine o singură respirație, publicul nu este doar spectator, ci parte din ceea ce se întâmplă. Pentru că aici, fiecare cântec spune o poveste, iar fiecare om o regăsește în felul lui.
„De dragul tău” este, în esență, despre apropiere. Despre acel sentiment rar în care nu mai ești singur într-o sală plină, ci te simți înțeles fără să spui nimic. Iar dacă alegi să fii acolo, nu vii doar la un concert, ci la o întâlnire care rămâne cu tine, liniștit, mult timp după ce totul se termină.
